Dentro del panorama actual del streetwear español, cada vez es más habitual encontrar campañas con una misma cara. Una presencia que se repite constantemente en shootings, editoriales y campañas de algunas de las marcas emergentes más interesantes del momento.
Esa cara es la de Stefano Quattranni.
Con solo 18 años, Stefano se ha convertido poco a poco en uno de los perfiles más presentes dentro de la escena streetwear nacional, trabajando como modelo y creador de contenido mientras construye paralelamente su camino dentro del mundo de la moda.
Nacido en Madrid y con raíces italianas y francesas, actualmente estudia confección y patronaje, algo que explica bastante bien la forma en la que entiende la moda: no solo desde la imagen, sino también desde el diseño, la construcción y la narrativa detrás de cada pieza.
De crear contenido a entrar en la industria
Aunque hoy en día aparece en campañas de numerosas marcas emergentes, Stefano explica que nunca buscó el modelaje de manera directa.
Todo empezó creando contenido relacionado con moda y ropa en redes sociales. A partir de ahí, las colaboraciones comenzaron a surgir de forma natural hasta terminar entrando completamente dentro de la industria.
Lo interesante en su caso es cómo ese crecimiento se ha dado de forma orgánica, pasando de pequeñas colaboraciones a trabajar con proyectos y marcas cada vez más grandes.
Según explica, una de las marcas que más puertas le abrió fue D-SAS-3, especialmente tras aparecer hace casi dos años en la revista Deké, uno de sus primeros trabajos importantes dentro de este mundo.
Raíces italianas y sensibilidad estética
Su conexión con Italia también ha influido claramente en su manera de entender la moda.
Con familia en Milán, Stefano reconoce sentirse muy conectado con la estética italiana contemporánea y con los nuevos diseñadores que están reinterpretando esa herencia desde una visión más moderna y fresca.
De hecho, menciona a Domenico Formichetti como uno de sus grandes referentes creativos, especialmente por la forma en la que introduce referencias culturales italianas dentro de sus colecciones y construye un universo visual muy reconocible.
El streetwear como entorno natural
Aunque dentro del modelaje existen muchos perfiles distintos, Stefano reconoce que el streetwear y la estética underground han sido siempre el lugar donde más cómodo se ha sentido.
No solo por la ropa, sino por todo lo que rodea a esta cultura:
- la música
- la imagen
- la actitud
- la narrativa visual
Ese vínculo hace que las campañas y shootings en los que participa se sientan mucho más naturales y auténticos, algo que probablemente explica por qué tantas marcas vuelven a contar con él.
Cuando le preguntamos qué cree que buscan las marcas en él, la respuesta la tiene bastante clara:
“Creo que lo que más buscan es versatilidad.”
La capacidad de adaptarse a distintas identidades y direcciones creativas es precisamente lo que le ha permitido encajar en campañas muy diferentes dentro de la escena.
De las marcas emergentes a EA Sports y La Liga
A pesar de estar muy vinculado al streetwear emergente, Stefano ya ha trabajado en proyectos de gran impacto.
Uno de los más importantes para él fue colaborar con EA Sports y La Liga, una experiencia que recuerda como uno de los momentos más profesionales y especiales de su carrera hasta ahora.
Más allá del trabajo en sí, destaca el impacto personal que supone ver aparecer tu imagen en campañas que terminan viendo amigos, familia y miles de personas.
Actualmente calcula haber trabajado como modelo para aproximadamente entre 20 y 30 marcas, además de otras colaboraciones relacionadas con creación de contenido.
Pasarela y shootings: dos mundos completamente distintos
Otro de los aspectos interesantes de su trayectoria es que no solo ha trabajado en shootings y campañas, sino también en pasarelas.
Y según explica, ambas experiencias son totalmente diferentes.
Mientras que en un shooting existe margen para repetir tomas, corregir detalles o experimentar, la pasarela funciona bajo una presión completamente distinta. Todo sucede en directo y solo existe una oportunidad para que el diseñador vea reflejada su visión exactamente como la imaginó.
Stefano reconoce que desfilar le genera una adrenalina muy distinta, precisamente por esa intensidad y exposición constante frente al público.
Lo que no se ve del modelaje
Desde fuera, el modelaje puede parecer algo simple, pero Stefano insiste en que gran parte del trabajo real no se percibe desde fuera.
Detrás de cada campaña hay:
- horas de trabajo
- cambios constantes
- presión
- adaptación rápida a equipos y ambientes distintos
Además, también existe una parte importante de disciplina y cuidado personal que muchas veces pasa desapercibida.
Al final, trabajar constantemente con tu imagen implica mantener ciertos hábitos y estar preparado para rendir delante de una cámara o en una pasarela en cualquier momento.
Una nueva generación dentro de la moda española
Más allá del modelaje, hay algo especialmente interesante en el perfil de Stefano: su intención de no quedarse únicamente delante de la cámara.
Actualmente estudia confección y patronaje con el objetivo de desarrollar en el futuro su propia firma de moda. Su idea no es limitarse a una única faceta dentro de la industria, sino construir un perfil mucho más completo y versátil.
De hecho, cuando le preguntamos cómo le gustaría ser recordado dentro de este mundo, su respuesta resume bastante bien la visión que tiene sobre su futuro:
no solo como modelo, sino como alguien capaz de aportar también desde el diseño y la parte creativa.
Y viendo la forma en la que está creciendo dentro de la escena actual, parece bastante claro que este es solo el principio.